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Program Information

Two people are holding up a puppet in front of a green screen while a third person observes

Image by Court Brinsmead

Aperçu du programme

Plongez au cœur de l’intersection en constante évolution entre le jeu d’acteur, le travail de créature et les effets visuels dans le cadre de ce programme intensif de formation avancée destiné aux acteurs, interprètes, marionnettistes et artistes VFX en début ou en milieu de carrière. Animé par Derek Arnold, chorégraphe spécialisé en animatronique et en performance pour Lucasfilm UK (notamment pour Project Hail Mary, Digger, Andor et Rogue One), ce programme intensif immerge les participants dans les processus créatifs et techniques qui relient le jeu d’acteur, le travail de créature et les effets visuels. Accompagnés d’un professionnel chevronné des effets visuels, possédant une vaste expérience dans des productions de longs métrages et de séries télévisées, les participants travailleront dans le studio d’écran vert de 2 500 pieds carrés du Banff Centre afin d’explorer la marionnette pratique, l’intégration de personnages CGI, la prévisualisation, l’ADR ainsi que les flux de production et de postproduction contemporains, tout en créant du contenu original destiné à l’écran dans un environnement de studio professionnel.

Description

Tout au long de ce programme, les participants pourront :

  • Mettre en pratique des techniques professionnelles de manipulation de marionnettes à l’aide de marionnettes à tiges, à fils, pratiques et de référence pour des productions cinématographiques et télévisuelles.
  • Interpréter efficacement aux côtés de personnages physiques et numériques, tout en comprenant les exigences particulières des productions axées sur les effets visuels (VFX).
  • Intégrer l’interprétation marionnettique aux flux de travail liés aux personnages CGI, aux pipelines d’effets visuels, aux environnements de studio et aux tournages en décors extérieurs.
  • Élaborer et mettre en œuvre des stratégies de prévisualisation afin de soutenir l’interprétation, la planification des prises de vue et la narration visuelle.
  • Planifier et réaliser des processus de production sur écran vert, de la préproduction au tournage principal jusqu’à la postproduction.
  • Créer du contenu original destiné à l’écran qui démontre l’intégration de l’interprétation physique, de la marionnette et des techniques d’effets visuels.

Exigences

Ce programme s’adresse aux acteurs, interprètes, marionnettistes et artistes VFX en début ou en milieu de carrière qui possèdent déjà une expérience de base dans leur domaine respectif et qui souhaitent suivre une formation avancée et intensive. Le programme ne constitue pas une formation d’initiation et s’adresse aux artistes prêts à franchir une étape importante dans leur pratique professionnelle.

Les participants doivent être prêts à travailler en collaboration dans un environnement de production et à se familiariser avec des méthodes de travail de niveau professionnel qui font le lien entre les techniques d’interprétation pratique et les techniques de production numérique.

Les exigences pour tous les participants comprennent :

  • Une expérience démontrée dans les domaines du cinéma, de la télévision, de l’animation, des jeux vidéo, des médias immersifs, de la performance en direct ou dans des industries créatives connexes.
  • Un intérêt pour l’intersection entre l’interprétation pratique, la marionnette, le travail de créature et les effets visuels.
  • La capacité à travailler dans des environnements de production intensifs axés sur le travail d’équipe.
  • De solides aptitudes en communication et en collaboration.
  • La volonté de participer à des exercices pratiques d’interprétation ainsi qu’à des exercices techniques.
  • Une compréhension de base des règles de conduite sur un plateau de tournage et des processus de production.
  • La capacité à évoluer dans un environnement d’apprentissage dynamique, axé sur des projets et mené à un rythme soutenu.

Les participants doivent être disponibles pour assister au programme et à toutes ses activités pendant toute sa durée. Les disponibilités variables ou les participations à certaines dates seulement ne seront pas prises en considération.

Admissibilité

Les candidats doivent être âgés de 18 ans ou plus le premier jour du programme.

Les candidatures nationales et internationales sont les bienvenues

Information sur l’admissibilité en ce qui concerne les visas : 

  • Non admissible pour l’obtention d’un visa d’étudiant : Veuillez noter que les programmes du Centre des arts de Banff ne répondent pas aux critères d’admissibilité du visa d’étudiant canadien.
  • Si vous êtes accepté à notre programme, il vous faut obtenir un visa de visiteur pour entrer au Canada. Il incombe aux candidats sélectionnés de déterminer les exigences relatives à l’immigration pertinentes à leur entrée au Canada à titre de visiteur de leur pays d’origine, et de se conformer à celles-ci. S’il vous faut obtenir un visa de visiteur, veuillez vérifier le délai de traitement prévu avant de présenter une demande.

Ce programme se déroule en anglais. La langue de communication du Centre des arts de Banff est l’anglais.

Déclaration sur l’inclusivité

Nous invitons les candidats de tous âges (18 ans et plus) — quels que soient leurs origines, leur parcours, leur identité de genre ou l’expression de celle-ci — à présenter une demande. Les artistes provenant de groupes habituellement sous-représentés par le passé et de groupes méritant l’équité sont vivement encouragés à poser leur candidature.

Corps enseignant

Exigences Techniques

Les participants doivent démontrer une expérience dans un ou plusieurs des domaines suivants :

Acteurs, interprètes et marionnettistes

  • Une expérience professionnelle antérieure en jeu devant la caméra, théâtre, performance, marionnette, capture de mouvement, mouvement, danse ou dans des disciplines connexes.
  • Une solide compréhension des techniques d’interprétation adaptées à la caméra.
  • La capacité à suivre les directives et à interpréter dans un environnement de production collaboratif.
  • Une aisance à travailler dans des environnements de tournage sur écran vert et axés sur les effets visuels (VFX).
  • Une expérience en caractérisation physique, en interprétation fondée sur le mouvement ou en performance de créature constitue un atout.
  • Une connaissance de l’ADR (remplacement automatisé des dialogues), de l’interprétation vocale ou de la vocalisation de personnages constitue un avantage.
  • La capacité à exécuter des actions répétitives et à maintenir une continuité constante d’une prise à l’autre.

Artistes VFX et participants techniques

  • • Une compréhension intermédiaire à avancée des processus de production liés aux effets visuels.
  • • Une expérience avec un ou plusieurs logiciels standards de l’industrie, tels que :
  • Autodesk Maya
    • Blender
    • Houdini
    • Nuke
    • Adobe After Effects
    • Unreal Engine
    • Mocha Pro
    • DaVinci Resolve
  • Une compréhension des processus de composition sur écran vert.
  • Une connaissance pratique des pipelines de production liés aux personnages numériques, aux créatures numériques ou à l’animation.
  • Une familiarité avec la prévisualisation, la production virtuelle, la capture de mouvement ou les pratiques d’effets visuels sur le plateau constitue un atout.
  • La capacité à collaborer entre les différents départements créatifs et techniques.

Ce qui est compris

Meal Plan Icon
Plan de repas Lire la suite Fermer

Tous les repas au Vistas Dining Room sont inclus dans votre plan de repas. Notre service de type buffet offre une variété d'options, vous permettant de choisir les repas qui conviennent le mieux à vos besoins tout au long de votre séjour.

Le Centre Banff peut répondre à la plupart des demandes alimentaires. Avant votre arrivée, veuillez contacter les Ressources pour les participants si vous avez des besoins alimentaires particuliers. Un rapport médical de votre médecin est requis avant l'arrivée pour toute condition médicale nécessitant de ne pas suivre le plan de repas.

Accommodations
Accommodation Lire la suite Fermer

Les frais du programme comprennent l’hébergement dans une chambre simple sur le campus du Banff Centre pendant toute la durée de votre programme.

Tissez des liens avec d’autres artistes sur le campus et concentrez-vous sur vos projets dans un milieu inspirant la créativité pendant que nous nous chargeons de vos besoins quotidiens.

 

Visual arts icon
Espace studio Lire la suite Fermer

Chaque participant se verra attribuer un espace d'écriture privé sur le campus. (writing studio)

Chaque participant se verra attribuer un espace d'écriture privé sur le campus. (studio)

Showcase Icon
Présentez le Fruit de Votre Travail Lire la suite Fermer

Ce programme vous offre des occasions de présenter votre travail en cours à l’une des salles de spectacle (PA) / lors d’un atelier portes ouvertes au Glyde Hall].(VA)

Think Bubbles Icon
Séminaire de groupe / atelier Lire la suite Fermer

Participez à ces séminaires de groupe et à des ateliers.

La bibliothèque Paul D. Fleck Lire la suite Fermer

Library and Archives soutient les participants, les artistes et le corps enseignant du Centre des arts de Banff.

Installations sur le campus Lire la suite Fermer

Fees & Financial Assistance

Frais totaux du programme
$5 521.95
Bourse d'arts du Centre de Banff
$3 024.00
Coût pour le participant *
$2 497.95

Frais de demande

65 $ par personne ou par groupe, 35 $ pour les candidats s’identifiant comme autochtones.

Les frais de demande ne sont pas remboursables. 100 % de ces frais sont consacrés à l’administration de la demande dans SlideRoom.

Bourses

Nous sommes ravis d'offrir une gamme de bourses pour soutenir les participants à nos programmes.

  • Bourse artistique du Banff Centre
    Les participants au programme reçoivent une bourse artistique du Banff Centre qui couvre les frais de scolarité, ainsi qu'une contribution pour l'hébergement et les repas.

    *Les coûts des participants indiqués ci-dessus reflètent le coût après l'application de la bourse. Pour être éligible à la bourse du Banff Centre, veuillez remplir la section Aide financière lors du téléchargement de vos documents justificatifs.
     
  • Bourse d'arts des Autochtones du Canada
    Les candidats s’identifiant comme autochtones du Canada reçoivent une bourse qui couvre l'intégralité des frais de scolarité, de l'hébergement et des repas. 

Financement supplémentaire

Il existe un nombre limité de Bourses Nominales du Banff Centre pour les participants canadiens et internationaux éligibles. Aucune candidature séparée n'est nécessaire, toutes les candidatures éligibles sont automatiquement prises en compte.

Découvrez ces options et d'autres moyens externes de financer votre expérience en consultant notre liste sélectionnée d'opportunités nationales et internationales ici.

Annulation

Vous trouverez de l’information sur notre politique sur l’annulation ici .

Information sur les impôts

Le Centre des arts de Banff est un établissement d'enseignement postsecondaire situé en Alberta. Conformément à la Loi de l'impôt sur le revenu, nous sommes tenus de délivrer un formulaire T4A (relevé des revenus de pension, de retraite, de rente et autres) pour l'aide financière et les bourses applicables. Pour les programmes d'une durée de 21 jours ou plus, vous pourriez également recevoir un formulaire T2202 (Certificat pour frais de scolarité et d’inscription) pour les frais de scolarité admissibles déjà payés.

How to Apply

Apprenez-en plus sur les étapes pour compléter votre candidature.

1re étape

Remplir le formulaire en ligne

2e étape

Payer vos frais de dossier

Veuillez vous enregistrer avec le nom d’usager et le mot de passe qui vous ont été envoyés par courriel à l’étape 1.

3ème étape:

Téléversez vos documents

Curriculum vitae

Un curriculum vitae d’une page décrivant le parcours scolaire et professionnel, ainsi que les autres expériences pertinentes.

Lettre de présentation

Une lettre de présentation d’une page expliquant pourquoi ce programme vous intéresse et ce que vous espérez accomplir en y participant.

Portfolio

Soumettez de 2 à 3 exemples de travaux qui démontrent votre pratique créative, vos aptitudes en narration et votre expérience pertinente. Les documents peuvent comprendre des liens vers des sites Web, des vidéos, des jeux ou des projets interactifs, ainsi que des fichiers PDF contenant des textes, des travaux de conception, des storyboards ou tout autre document complémentaire.

Questionnaire Technique

Veuillez répondre au questionnaire détaillé portant sur votre niveau de compétence pour ce programme. Ce formulaire se trouve dans la section SlideRoom de la demande d’admission.

Demandes de groupe

Le candidat responsable doit :

  • Étape 1 : remplir un formulaire de demande.
  • Étape 2 : payer les frais de traitement de la demande de 65 $ au nom du groupe.
  • Étape 3 : remplir une demande dans SlideRoom.

À noter : Des frais d’inscription de 35 $ pour chacun des autres membres de l’équipe s’ajouteront aux frais de demande lorsque le groupe sera accepté au programme.
 

Processus de sélection

Les participants sont choisis par un comité de sélection composé d’évaluateurs internes et externes. 

Les candidats retenus posséderont généralement :

  • Au moins deux ans d’expérience professionnelle, en début de carrière professionnelle ou d’une pratique indépendante équivalente.
  • Un portfolio, une bande démo, un CV artistique, des crédits de production ou un ensemble de réalisations démontrant une expérience pertinente.
  • Une expérience préalable dans le domaine de l’interprétation pour l’écran ou de la production d’effets visuels, ainsi que le désir d’approfondir leur compréhension de l’intersection entre ces deux disciplines dans le contexte de la production contemporaine cinématographique et télévisuelle.

Nos programmes sont très compétitifs et le nombre de places disponibles est limité. Les candidats seront avisés du résultat de leur démarche dès que le processus de sélection sera terminé. En raison du grand nombre de demandes présentées, aucune rétroaction individuelle ne sera fournie.
 

Clause de non-responsabilité

Tous les programmes, professeurs, dates, frais, et offres d’assistance financières sont sujet à changement. Les tarifs pour les programmes sont sujet aux taxes applicables. En cas d’annulation, les frais et acomptes non remboursables seront gardés; tous les autres frais seront remboursés à la discrétion du Banff Centre. L’heure limite pour postuler est 23h59, Heure Normale des Rocheuses.

Contactez les admissions

Pour toute question relative à la préparation de votre candidature, veuillez contacter les admissions:

Sans frais (Canada + États-Unis)
1.800.565.9989
Téléphone
403.762.6180