Diriger avec raison d’être

Camilla Holland est directrice générale du Young People’s Theatre, le plus ancien et le plus important théâtre professionnel pour les jeunes publics au Canada.

De 2011 à 2024, Camilla a occupé le poste de directrice générale du Royal Manitoba Theatre Centre (MTC), premier théâtre régional du Canada. Avant de se joindre au MTC, elle a été directrice administrative du Tarragon Theatre (2006–2011). Au cours de sa carrière, elle a travaillé pour un large éventail de théâtres professionnels à Toronto, notamment de grandes institutions (Canadian Stage), des compagnies destinées au jeune public (Young People’s Theatre), des organismes de développement dramaturgique (Factory Theatre) et des compagnies axées sur la création collective (Volcano Theatre).

Camilla siège actuellement aux conseils d’administration de la Toronto Alliance for the Performing Arts, de la Musical Stage Company et de la Fondation Siminovitch. Auparavant, elle a occupé divers postes au sein de conseils d’administration et de comités directeurs, notamment auprès de Manitobans for the Arts, de l’École nationale de théâtre du Canada, de TRG Arts, de la Coalition canadienne des arts, du Sommet canadien des arts, de l’Association professionnelle des théâtres canadiens (PACT) et du Fonds de création du Centre national des Arts. Elle a également dirigé et animé des formations pour le Rassemblement des producteurs du CNA, Creative Manitoba et l’Université de Winnipeg.

Elle a fait partie de l’équipe de négociation des plus récentes ententes conclues avec l’Associated Designers of Canada, la Playwrights Guild of Canada et la Canadian Actors’ Equity Association.

Camilla a reçu le prix John Hobday du Conseil des arts du Canada en 2018 et le prix de leadership Mallory Gilbert en 2019.

Sarah ElRaheb-Dagher est chargée de cours associée en politiques publiques à la Harvard Kennedy School of Government (HKS). Éducatrice, coach en leadership et spécialiste de la pédagogie, elle a enseigné à des milliers de personnes partout dans le monde la puissance d’un leadership guidé par le cœur et la raison d’être. Sarah considère l’éducation comme un levier de transformation personnelle, politique et organisationnelle.

Au cours de la dernière décennie, elle a enseigné, conçu et développé des formations aux côtés du professeur Marshall Ganz à la Harvard Kennedy School. Elle a notamment dirigé une adaptation de l’approche du Public Narrative destinée à la formation des cadres et adapté des cours d’organisation communautaire pour Stanford University, Indiana University et la City University of New York (CUNY), en s’appuyant sur la pédagogie de Ganz. Elle a dirigé plus de 250 cours, projets et ateliers auprès de maires, de leaders communautaires, de cadres supérieurs, de conférenciers TED, de femmes dirigeantes en politique à l’échelle internationale et de nombreux autres participants issus d’organisations et d’institutions telles que la Bloomberg Harvard City Leadership Initiative, Nike, Vital Voices, LEGO, Harvard University, la Fondation El-Hibri, Brown University, le MIT et l’Université de Toronto.

Auparavant, Sarah a été membre fondatrice de UforChange, un organisme sans but lucratif torontois consacré à l’éducation par les arts. Durant son engagement, l’organisation a reçu le Prix du jubilé de diamant de la Reine. Elle y a développé des programmes artistiques novateurs et des parcours favorisant l’accès des jeunes aux études postsecondaires.

Sarah est titulaire d’une maîtrise en éducation, avec une spécialisation en arts, de la Harvard Graduate School of Education.

Elle est également fondatrice de Ellb Education, une initiative créée en hommage à sa grand-mère. En dehors de son travail, Sarah est une mère et partenaire dévouée, une écrivaine et une grande passionnée de rouge à lèvres.

Chris Lorway is the President and CEO of Banff Centre for Arts and Creativity. Chris brings senior leadership experience across a broad range of artistic disciplines in both Canadian and international contexts. Well-positioned to strengthen Banff Centre’s position as Canada’s creative leader in arts, leadership, and convening, Chris has a proved record as a global influencer in arts and culture. 

Chris is a Canadian citizen, born and raised in Cape Breton, and comes to Banff Centre from his recent position as both Executive and Artistic Director at Stanford Live in California. His artistic and community programs draw on the breadth and depth of Stanford University to connect performances to the significant issues, ideas, and discoveries of our time in a season featuring over 200 performances and events across four primary venues. 

Prior to his role at Stanford Live, Chris was Director of Programming and Marketing at The Corporation of Massey Hall and Roy Thomson Hall, where his focus was on developing a cohesive brand identity for the institution and ensuring that programming in the halls reflected the diversity of the city of Toronto. 

Prior to that position, he was the inaugural Artistic Director of the Luminato Festival, where he commissioned or co-commissioned nearly 50 new works from Canadian and International artists. 

Before his return to Canada in 2007, he was a consultant in the United States with AMS Planning and Research and AEA Consulting. These two roles offered him detailed insight into the governance and operations of major cultural organizations, including Carnegie Hall, New York City Center, Jazz at Lincoln Center, the Edinburgh International Festival, the Royal Shakespeare Company, the West Kowloon Cultural District and San Francisco Opera. 

Prior to his consulting experience, he worked for Lincoln Center for the Performing Arts, where for two seasons he was part of the Lincoln Center Festival team. It was there he was introduced to some of the world’s top artists and companies. He also had roles in marketing and development at Lincoln Center and worked on the first phase of the $1.5 billion campus redevelopment project.